La styliste Lycia Lamini élève le rêve africain à de nouveaux sommets en Amérique. À peine quelques mois après son arrivée à Los Angeles, cette styliste algérienne-française a pris sa place dans monde du stylisme, habillant une impressionnante liste de célébrités Américaines très suivies.
Parmi ses clients notables figurent le rappeur NLE Choppa—qu’elle a transformé en une icône montante du style, le rappeur YG, l’entrepreneur Rich Paul, ainsi que les athlètes Jalen Green et Robert Dilingham. Elle a même stylisé l’icône de la musique Afrobeat, Asake, pour le clip de « Happiness » avec Gunna.
Nous avons eu le plaisir de nous asseoir avec Lycia pour discuter de son parcours inspirant et de ce qu’il représente pour les femmes africaines à travers le monde.
Pouvez-vous nous parler de vos premières années en Algérie et de l’influence de ces expériences sur votre passion pour la mode et le stylisme ?
Ma grand-mère était très féminine et elle m’a appris très jeune à être toujours BCBG, cela a certainement joué un rôle et m’a rendue très féminine.
Les mariages en Algérie étaient mes préférés. J’aimais la façon dont les mariées portaient toujours des robes 7/8, et les robes traditionnelles m’impressionnent tellement qu’elles ont grandi en moi pendant très longtemps.
Qu’est-ce qui vous a incité à poursuivre une carrière de styliste, et comment s’est déroulé votre parcours de l’Algérie à Hollywood ?
J’ai immigré en France avec mes parents et j’ai longtemps eu l’impression de ne trouver ma place nulle part, même si je savais où je voulais aller. Plus tard, j’ai travaillé pour Balenciaga, Dior, Prada et j’étais la plus jeune à chaque fois. Ces petites réussites m’ont donné confiance en moi et j’ai su que cette vie ne me suffisait pas. Mes objectifs n’ont pas de limites et j’ai déménagé seule et quitté ma famille pour poursuivre la vie de rêve qui est la mienne aujourd’hui.
Y a-t-il eu des moments importants qui ont marqué votre parcours ?
Le harcèlement à l’école a définitivement façonné ma personnalité. C’est aussi ce qui s’est passé lorsque j’ai déménagé à Los Angeles et c’est pourquoi mon cercle est si restreint, je suis très privée et je fais attention à qui est dans ma vie.
Le fait d’assister Kollin Carter l’a également façonné car je pensais en savoir beaucoup sur la façon dont fonctionne le stylisme jusqu’à ce que j’intègre son équipe. Le stylisme en France et en Amérique est totalement différent et c’est une bénédiction d’avoir pu apprendre autant de choses d’un si grand styliste.
En tant que personne ayant grandi en Afrique du Nord, quel rôle votre héritage culturel joue-t-il dans votre travail de stylisme aujourd’hui ?
En Algérie, nous aimons vraiment empiler les bijoux, en particulier les bracelets, les coiffes ou les colliers, c’est quelque chose que j’incorpore autant que possible dans mon propre style.
En fait, j’aimerais pouvoir un jour m’inspirer de ce thème, car nos robes traditionnelles sont magnifiques.
Vous arrive-t-il d’incorporer des éléments de la culture algérienne dans vos créations ou vos choix ?
Pas du tout car, je ne le fais pas!
Vous avez travaillé avec les plus grandes stars du monde. Pouvez-vous nous faire part d’une expérience de stylisme mémorable que vous avez eue avec un client célèbre et qui se démarque dans votre carrière ?
Celui qui sort du lot est mon client actuel Ryan Garcia, il prend tellement soin de son équipe que je n’ai même pas l’impression de travailler avec lui et j’adore le respect qu’il porte à ma vision. Il prend tellement soin de son équipe que je n’ai même pas l’impression de travailler avec lui et j’adore le respect qu’il a pour ma vision des choses. Ryan est rapidement devenu un ami et il est aussi très amusant de travailler avec lui, c’est le meilleur !
Comment se passe le stylisme pour l’élite d’Hollywood, et comment abordez-vous la création de looks qui reflètent à la fois leur personnalité et l’évolution constante du monde de la mode ?
J’étudie vraiment tous mes clients au préalable et je leur demande s’ils ont des interdits en termes de marques, de couleurs ou de formes. Lorsqu’ils se sentent à l’aise avec moi, j’essaie d’explorer les limites et de voir jusqu’où nous pouvons aller. Par exemple, ma cliente et amie Alabama Barker correspond vraiment à ma vision. La plupart du temps, je sais que tout ce que j’aime, elle l’aime aussi, et c’est ce qu’il y a de mieux parce que nous pouvons toutes les deux être très créatives.
La mode à Hollywood est souvent très axée sur les tendances. Comment conciliez-vous les exigences de la création de looks audacieux et novateurs tout en restant fidèle à votre esthétique personnelle et à votre vision en tant que styliste ?
La plupart du temps, je respecte les demandes et j’essaie d’ajouter une touche de ce que j’aime, que ce soit des gants, une cagoule ou quelque chose qui rendra le look plus intéressant. Parfois, je suis la tendance, parfois non, cela dépend vraiment de ce qui m’a inspiré récemment.
Carrière à Hollywood
En tant que femme d’origine africaine dans un secteur essentiellement occidental, comment naviguez-vous et utilisez-vous vos origines uniques pour vous démarquer et réussir ?
C’est quelque chose que je mentionne lorsque je me présente, mais les gens ne peuvent pas vraiment le situer, alors je me contente de dire « Afrique du Nord ». J’adore collaborer avec d’autres artistes africains, j’ai travaillé avec Asake et Sarz et la boucle a été bouclée.
Quel a été le moment le plus gratifiant de votre carrière jusqu’à présent, et quelles sont les prochaines étapes de votre évolution en tant que styliste ?
Le moment le plus gratifiant est lorsque j’améliore mon tableau des rêves, je le change la moitié de l’année et je suis capable d’avoir une vue d’ensemble de toutes les réalisations et d’ajouter des objectifs plus importants pour me rappeler de l’année,
Je suis capable de m’offrir ce que je veux, d’avoir la voiture de mes rêves, de faire des activités et de voyager dans de beaux hôtels. Tout ce mode de vie me rend tellement reconnaissante et quand je travaille, je n’en ai même pas l’impression parce que je suis tellement passionnée par ce que je fais.
Je ne sais jamais ce qui m’attend parce que c’est entre les mains de Dieu, mais je travaille très dur et c’est quand je suis occupée que je suis la plus heureuse.
Quels conseils donneriez-vous aux jeunes stylistes en herbe, en particulier ceux issus de milieux sous-représentés, qui rêvent de percer dans le monde de la mode ?
Je dirais qu’il faut commencer par assister différents stylistes et étudier leurs techniques. Apprenez l’histoire de la mode et des créateurs. Restez au courant de tous les défilés, de la couture masculine et féminine. Parlez couramment l’anglais pour mes amis étrangers, car la barrière de la langue peut bloquer beaucoup de choses. Travaillez pour une maison de luxe si vous le pouvez car cela aide beaucoup de savoir comment ce côté du business fonctionne. Et bien sûr, m’inscrire à mon cours de stylisme parce que je suis le mentor des stylistes en herbe (déjà plus de 250) et je vous donnerai toutes les informations sur la façon de commencer.
Pour ce qui est de l’avenir, as-tu des projets ou des collaborations qui t’enthousiasment ?
Oui, je suis très excitée à l’idée d’accueillir rolling loud à nouveau cet automne, et le premier clip vidéo de mon amie Alabama que je stylise et ce n’est que le début, je suis excitée à l’idée de grandir avec elle.
Quel héritage espérez-vous laisser dans l’industrie de la mode, à Hollywood et ailleurs ?
J’espère pouvoir aider autant de stylistes que possible, car j’ai eu du mal à démarrer et j’ai dû comprendre beaucoup de choses par moi-même. Il m’a fallu des années pour savoir comment bouger et faire quoi en peu de temps.
Je suis très disciplinée et j’apprends vite, même si je fais encore des erreurs parfois.
Je suis enfin capable d’aider et c’est ce que j’ai fait l’année dernière. J’ai donc hâte de le faire aussi à l’étranger et, un jour, en Afrique.
